Accueil > Agenda > La nudité dans le spectacle vivant Mercredi 8 Février 2017 19h Conférences Auditorium du musée des Beaux-Arts Tarif: Entrée libre dans la limite des places disponibles Durée: 1h-1h30 N'avez-vous jamais été intrigués ou déstabilisés face à un corps nu sur scène? La nudité a toujours été présente dans l'art, des premières sculptures aux peintures, sans oublier la photographie. Depuis quelques années, danse, cirque et théâtre contemporains utilisent la nudité très fréquemment et sans complexe, face à un public parfois surpris… De quelle manière les artistes abordent-ils cette nudité? Vidéo : la fête nue - Les Mains du Bonheur. Dans quels objectifs? Pourquoi le nu pose-t-il encore problème? Trois intervenants nous exposeront leur point de vue: Esther Gouarné, comédienne et danseuse; Jérôme Le Goff: performer et professeur d'art-plastique, dessin, peinture, art-vidéo et art-performance; et Elvire, réalisatrice, animatrice radio et photographe. Conférence organisée par les élèves en Licence Professionnelle Métiers de la Culture de l'Université de Rouen.
Bien évidemment, toutes ces questions sont perçues sous l'angle de la nudité absolue, sans vulgarité et sans fausse pudeur. J'ai décidé de m'inspirer de la vidéo publiée ci-dessus pour y répondre. Oui, il est vrai que les modèles sont en positions statiques mais je transposerai mon analyse sur le domaine de la danse au fil de ma présentation. Nudité spectacle vivant en bretagne. Une chose doit être clarifiée. Il existe malheureusement trop de vidéos où l'intégralité de la nudité est bafouée par un manque total de respect à son égard. Et, soyez convaincus que je ne fais pas seulement référence à la pornographie, mais bien à la majorité des vidéos disponibles sur le web. Fort heureusement, j'ai découvert ce véritable petit bijou qui démontre bien la justesse de mes propos. En effet, nous pouvons aisément contempler la splendeur du corps humain tant celui de la femme que celui de l'homme puisque les deux modèles se retrouvent dans une position d'une grande tendresse. Nous pouvons aussi voir la force physique de l'homme qui s'appuie sur son bras droit en admirant les muscles de celui-ci qui se contractent.
Depuis 2007, elle a collaboré avec divers chorégraphes et artistes visuels en France, en Allemagne et en Belgique: Odile Duboc ( Rien ne laisse présager de l'état de l'eau, Trois Boléros, Insurrection), Anna Konjeztky ( Tagebuch), Laure Bonicel ( Bad seeds), Emmanuelle Huynh ( Cribles), Fabrice Lambert ( Solaire, Faux Mouvement), Sara Manente ( Faire un four), Moser et Schwinger, Boris Achour, Fanny de Chaillé et Philippe Ramette ( Passage à l'acte), Loïc Touzé ( Ô Montagne) et Jocelyn Cottencin. Depuis 2008, elle collabore avec Jonas Chéreau dans un travail de recherche chorégraphique. En scènes : le spectacle vivant en vidéo - Danse dans un bain d'huile. Ensemble ils ont créé le duo Les interprètes ne sont pas à la hauteur, présenté dans divers contextes (église, galerie, studio, théâtre) entre 2008 et 2012 et Sexe symbole (pour approfondir le sens du terme) en 2013 présenté au CCN de Rillieux-la-pape, au Manège de Reims, au théâtre de Vanves et en Norvège. Ils sont aussi à l'origine d'un film intitulé 306 Manon qui a été réalisé par Tamara Seilman, vidéaste avec laquelle ils collaborent régulièrement.
Confronter à la question de la nudité sur scène dans plusieurs de ses spectacles, le metteur en scène à la tête de la Compagnie l'Unijambiste s'est intéressé « au nu dans l'histoire de l'art, de sa signification, de sa valeur, de son importance selon les époques. Nudité spectacle vivant. » Tout naturellement, l'envie d'imaginer une pièce sur l'univers des modèles vivants lui est ensuite apparue comme une évidence. Entre anthropologie et sociologie S'inspirant de son travail sur Maloya, où il avait demandé au conteur Sergio Grondin d'aller à la rencontre des grandes figures de cette pratique artistique propre à La Réunion pour recueillir leurs paroles, David Gauchard a eu le désir de découvrir ce qui se cache derrière ces corps nus, ce qui les motivent pour poser des heures face à des artistes en devenir. Partant d'une série d'entretiens menés avec Léonore Chaix, armée des conseils du docteur en sociologie Arnaud Alessandrin, il construit un spectacle qui libère leurs paroles et donne à ces êtres inanimés et objétisés, corps, chair et pensées.
Voici un aperçu de certains spectacles où les arts se croisent sur la scène d'une pièce chorégraphique. La danse contemporaine italienne: les années deux mille Ada d'Adamo Panorama des pratiques de danse contemporaine en Italie dans les années 2000. Julie Charrier Ce parcours présente différents extraits vidéo où les mains sont au cœur du mouvement. La nudité versus la danse artistique - modelevivantaquebec.over-blog.com. Collaborations artistiques Centre national de la Danse Petit panorama de collaborations artistiques, des « couples » de chorégraphes aux créations impliquant des musiciens ou des plasticiens, via quelques rencontres atypiques Rencontres avec la littérature Centre national de la danse La collaboration entre chorégraphe et écrivain fait apparaître de multiples combinaisons. Parfois, ce n'est plus le chorégraphe qui « met en danse » le texte d'un auteur, c'est l'écrivain qui prend la danse pour sujet ou matière de son texte. Danse et performance Marie-Thérèse Champesme Echantillon d'extraits des figures burlesques de la Performance en danse. La Biennale de la danse Biennale de la danse La Biennale de la danse est un événement lyonnais que la ville traverse toutes les années paires.
Voici l'histoire de cette aventure et un historique de toutes ses éditions. Focus sur la variété des corps que propose la danse contemporaine et la manière de montrer ces corps: de la nudité complète au corps tout à fait caché ou recouvert. James Carlès © Emmanuel Tussore Danses indiennes Une découverte de la danse indienne au travers de créations chorégraphiques qui la dévoilent, la suggèrent, la revisitent ou la transforment! CHRISTIAN & FRANÇOIS BEN AÏM ET L'ÉLAN VITAL - échappées chorégraphiques salvatrices Christian et François Ben Aïm Avec cette exposition virtuelle et à travers la démarche du tandem fraternel, pénétrons dans le monde des BEN AÏM et dans l'univers de leur dernière pièce: FACÉTIES. Pourquoi je danse? Nudité spectacle vivant.com. Webdoc Danses sociales ou contestataires, rythmes ou identités, rituels ou raisons de danser sont multiples, autant que les points de vue. Un webdoc pour parcourir, extraits d'œuvre et témoignages d'amateurs à l'appui, toutes les bonnes raisons de danser! En savoir plus
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