L'Art nouveau est l'une des expressions traditionnelles du vitrail. Caractérisé par sa représentation stylisée et lyrique du végétal ainsi que la souplesse de ses courbes, l'Art Nouveau en vitrail se distingue aussi par l'emploi de verres chamarrés aux couleurs riches et aux textures expressives. J'affectionne particulièrement le travail d'entrelacs et de tissage des lignes que propose l'Art Nouveau. Lorsque je travaille un thème Art Nouveau, c'est cette signature stylistique que je retiens souvent pour ce qu'elle apporte de raffinement et de rythme dans les compositions. Je cherche aussi la grâce des courbes pour mettre en avant le graphisme élégant qu'elles affirment.
En Allemagne, le mouvement Art nouveau était connu sous le nom de Jugendstil ("Style de la jeunesse"). En Autriche, les designers du groupe de la Sécession viennoise - notamment Koloman Moser, Josef Hoffmann et Joseph Maria Olbrich - ont produit une itération relativement austère du style Art nouveau, qui mélangeait éléments courbes et géométriques. L'Art nouveau a revitalisé tous les arts appliqués. Des céramistes tels que Ernest Chaplet et Edmond Lachenal ont créé de nouvelles formes recouvertes de glaçures nouvelles et redécouvertes qui produisaient des finitions épaisses et moussantes. Des vases audacieux, des bols et des luminaires en verre camée gravé à l'acide et marqueté par Émile Gallé et Daum Freres sont apparus en France, tandis qu'à New York, l'atelier-laboratoire de verre de Louis Comfort Tiffany - le noyau de ce qui est devenu par la suite une manufacture d'arts décoratifs multimédia appelée Tiffany Studios - a produit des pièces dynamiques en verre favrile opalescent. La conception des bijoux a été révolutionnée, car, pour la première fois, les montures ont été mises en valeur autant, voire plus, que les pierres précieuses.
Un des motifs favoris des bijoux Art nouveau était les insectes (pensez à Tiffany, dans son célèbre abat-jour en verre Dragonflies). Comme un éphémère, l'Art nouveau n'a pas duré longtemps. Ce style sensuel et langoureux est tombé en désuétude au début du 20e siècle, jugé peut-être trop léger et insubstantiel pour les goûts européens au lendemain de la Première Guerre mondiale. Mais comme le montrent les modèles proposés sur 1stDibs, l'Art nouveau conserve son pouvoir de fascination et de séduction. Il est possible d'intégrer avec goût une touche d'Art nouveau dans un intérieur, même le plus moderne - parcourez une extraordinaire collection de meubles Art nouveau anciens originaux sur 1stDibs, qui comprend objets décoratifs, sièges, tables, éléments de jardin et plus encore.
Les estampes japonaises sont arrivées en grand nombre en Occident après l'ouverture forcée du Japon dans les années 1860. Le style a rapidement atteint un large public en Europe par le biais d'affiches publicitaires, de couvertures de livres, d'illustrations et d'autres œuvres d'artistes tels que Aubrey Beardsley, Henri Toulouse-Lautrec et Alphonse Mucha. Si tous les modèles Art nouveau partagent des éléments formels communs, les différents pays et régions ont produit leurs propres variantes. En Écosse, l'architecte Charles Rennie Mackintosh a développé un style singulier, sobre, basé sur l'échelle plutôt que sur l'ornement; un style connu surtout par ses chaises étroites aux dossiers extrêmement hauts, conçues pour les salons de thé de Glasgow. Pendant ce temps, en France, Hector Guimard - dont les arches d'entrée emblématiques du métro parisien datant de 1896 sont toujours utilisées - et Louis Majorelle ont produit des chaises, des bureaux, des cadres de lit et des armoires aux lignes épurées et aux placages riches.
Le site des antiquaires en ligne Proantic est un site internet de vente en ligne dédié aux antiquaires professionnels. Vous cherchez à acheter des antiquités, Proantic propose à la vente un choix d'objets d'art, du mobilier ancien, des tableaux anciens. Proantic, c'est un moteur de recherche pour trouver un antiquaire ou une galerie d'art. Sur proantic retrouvez l'actualité de l'art et des expositions.
skytimetravel.net, 2024