Images 5 mai 2015 Vierge à l'Enfant (Vierge de la chatouille) – Masaccio Votre commentaire Entrez votre commentaire... Entrez vos coordonnées ci-dessous ou cliquez sur une icône pour vous connecter: E-mail (obligatoire) (adresse strictement confidentielle) Nom (obligatoire) Site web Vous commentez à l'aide de votre compte ( Déconnexion / Changer) Vous commentez à l'aide de votre compte Twitter. Vous commentez à l'aide de votre compte Facebook. Annuler Connexion à%s Avertissez-moi par e-mail des nouveaux commentaires. Avertissez-moi par e-mail des nouveaux articles. Ce site utilise Akismet pour réduire les indésirables. Vierge à l&39;enfant intronisée, c1300-1303.... En savoir plus sur la façon dont les données de vos commentaires sont traitées. Image suivante Image précédente
Dans son atelier, Giotto dirige réellement de la conception au contrôle rigoureux du travail des compagni, ses assistants à qui il fournit les dessins qu'ils seront en charge d'exécuter. Ses collaborateurs ont pu être des maîtres indépendants comme à Assise au début des Années 1290, ou davantage inféodés à sa manière novatrice de peindre comme ce sera le cas à Padoue. Vierge d'Ognissanti — Wikipédia. Pour le commissaire, dans ses conditions la paternité de l'œuvre doit revenir à Giotto, même si, dans le cas de la grande croix peinte, il n'est pas nécessairement intervenu dans la réalisation. Certains de ses élèves ou compagni ont pris par la suite leur indépendance comme Taddeo Gaddi, ou à Naples Le Maître dit "de Giovanni Barrile". En plus de produire fresques et tableaux monumentaux, l'atelier de Giotto livre aussi à la dévotion de commanditaires privés des petits tableaux, dont sont exposés par exemple les Crucifixions de Berlin et de Strasbourg (réalisées entre 1310 et 1315). Giotto fit de 1328 à 1332 un séjour à la cour de Naples, évoqué par la présence de la Crucifixion (que le Louvre a acquise en 1999) et qui est assez endommagée.
On note déjà un effet de volume assez prononcé et un espace typique des œuvres de Giotto, avec des influences de l'école romaine du XIV e siècle, probablement assimilées à l'occasion d'un premier voyage à Rome à la suite de son maître Cimabue. Les yeux sont allongés et le visage expressif démontrent l'influence de Cimabue montrant des similitudes avec la Madonna de San Giorgio alla Costa pour les lignes du visage, les mains longues et délicates, le drapé délicat et le bord doré de la veste. Bibliographie [ modifier | modifier le code] (it) Maurizia Tazartes, Giotto, Milan, Rizzoli, 2004, 189 p. ( ISBN 978-88-17-00448-0) (it) Edi Baccheschi, L'opera completa di Giotto, Milan, Rizzoli, 1977 (traduction ( ISBN 9782080112194)) Notes et références [ modifier | modifier le code] Sources [ modifier | modifier le code] (it) Cet article est partiellement ou en totalité issu de l'article de Wikipédia en italien intitulé « Madonna di Borgo San Lorenzo » ( voir la liste des auteurs). Articles connexes [ modifier | modifier le code] Liste des peintures de Giotto Liens externes [ modifier | modifier le code] (it) « Giotto nella pieve di Borgo san Lorenzo », sur
Selon certains critiques les panneaux de cette série appartenaient à un retable à volets que Giotto et son atelier ont exécuté pour Santa Croce de Florence. Il est possible aussi que la Madone de Washington et les trois saints du Musée Horne et de Châalis formaient un seul groupe, alors que les sept panneaux de même taille répartis dans divers musées en formaient un autre. Giotto: Madone et enfant. 1320-1230. Tempera sur bois, 85, 5 x 62 cm. Washington, National Gallery of Art Ce panneau de bois faisait à l'origine partie d'un polyptyque maintenant dispersés dans plusieurs musées. Le panneau central était cette Madone actuellement à la National Gallery of Art de Washington: d'autres panneaux sont dispersés dans le Musée Jacquemart-André, à Chaalis et dans le Musée Horne de Florence. Alors que Duccio - avec sa dépendance à l'égard des traditions byzantines, ses plans plats, sa décoration de lignes – résume pour ainsi dire le passé, Giotto, de l'avis déjà de ses contemporains, anticipe l'avenir.
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