Les clowns, un thème répétitif de Bernard Buffet Le style de Bernard Buffet est facile à reconnaître. Sa particularité repose sur la création d'œuvres d'art aux thèmes répétitifs. La série bernard buffet clown représente des chefs-d'œuvre peints par des figures mélancoliques. L'artiste évoque des clowns tristes dans ses tableaux avec des visages allongés et pâles, des fronts ridés, des cheveux rigides et des mains crispées, que l'on reconnaît au premier coup d'œil. En effet, ces peintures contredisent la réalité. Le premier tableau de la collection des clowns, intitulé tête de clown, est le début de sa célébrité. Les clowns un thème récurrent de Bernard Buffet. Dans la plupart des tableaux, les personnages sont déguisés et chaque coiffure en toile est unique. De plus, vous pouvez rencontrer plusieurs personnages dans la même scène. La plupart de ses portraits frustrent souvent les spectateurs car, ils renferment des émotions énigme et se reflètent principalement dans les yeux des personnages. Pour Buffet, ce thème tragique s'exprime d'abord dans les clowns musicaux, puis d'autres clowns seront intégrés dans l'univers du cirque.
En 1961, il créé « Paravent: Les instruments de musique » qui est l'un de ses toiles les plus connues. Le clown, thématique majeure de Bernard Buffet. Autre ambiance en 1970 avec l'huile sur toile intitulée « Les Folles, La Mariée » qui fait d'ailleurs partie du fond de dotation Bernard Buffet. Quelques années plus tard, en 1976, Bernard Buffet créé une série sur l'Enfer de Dante, l' huile sur toile « L'Enfer de Dante, Homme à la tête coupée » est l'une de plus marquantes de la série. On ne peut pas parler des œuvres de Bernard Buffet sans évoquer ses autoportraits et notamment « L'autoportrait II » qui date de 1977. Pour découvrir les œuvres de Bernard Buffet, rendez-vous à la galerie Estades, au musée d'Art Moderne de Paris ou au musée à son nom à Higashino au Japon.
» A l'image de nombreux artistes peintres, Bernard Buffet avait des thèmes de prédilection. Les amateurs du peintre star de l'après-guerre reconnaissent ses nombreux clowns, ses autoportraits, ses paysages, ses natures mortes, mais aussi les toiles représentant sa muse et épouse Annabel Schwob, la femme qui partagera sa vie. Bernard Buffet a été aussi influencé par le Japon et l'Asie, un amour que l'on retrouve dans sa série « Sumo et Kabuki ». Tableau de bernard buffet tête de clown 2016. L'artiste a toujours écouté ses envies, d'ailleurs il déclarait: « Je ne pense jamais aux autres quand je peins, si tel était le cas, je ne peindrais plus rien. » Peu de temps avant de mettre fin à ses jours, Bernard Buffet déclarait: « pour un artiste, à quoi bon le suicide? De toutes les façons, on ne part pas. Les œuvres demeurent. » L'artiste laisse derrière lui 8000 œuvres inimitables qui marqueront à jamais la période d'après-guerre.
Les maquillages sont pratiquement similaires à l'autre tableau, nez, maquillage représentant une barbichette, oreilles sont tous en rouge. Même les petits triangles aux coins des lèvres sont également en rouge. Si le chapeau du clown jaune est de couleur identique à l'œuvre en rouge, sa forme est différente. La différence entre ces 2 portraits est la posture des personnages et la couleur du fond. Les œuvres les plus importantes de Bernard Buffet - La voie du peuple. Jojo, Le Clown Jaune et Le Clown Jojo, Le Clown Jaune est une lithographie originale d'un format de 50×44, 5 cm, numéroté en bas à gauche et signé au crayon par l'artiste en bas à droite. Cette œuvre rare de 1967 est tirée en seulement 125 exemplaires. Sa taille et sa rareté contribuent au prix élevé de la lithographie qui est estimée à 1975 euros. Bernard Buffet continuait à peindre des clowns jusqu'en 1990. La lithographie originale Le clown au chapeau pointu a un tirage de 150 exemplaires, l'œuvre certifiée a un format de 76×56 cm. Son cadre un format de 100×81 centimètres, patine or et argent est inclus dans la vente du tableau qui est estimé à 4700 euros.
Bernard Buffet est l'un des plus grands peintres du XXème siècle. Véritable témoin de son époque, il a connu la seconde guerre mondiale et a imposé son style inimitable malgré les nombreuses critiques des élites. Aimé du public, notamment asiatique qui adore ses lignes horizontales et verticales, Bernard Buffet ne vivait que pour la peinture. D'ailleurs il avouait au Figaro en 1992 lors d'une interview exclusive: « Je ne suis vraiment heureux que lorsque je peins ». Bernard Buffet, un boulimique de travail Dès son plus jeune âge Bernard Buffet adore le dessin et la peinture. Il entre à l'Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris à l'âge de 15 ans. Tableau de bernard buffet tête de clown. Il n'y reste que deux ans et préfère peindre seul dans son appartement rue des Batignolles dans le 17 ème arrondissement de Paris. Il signe un contrat d'exclusivité avec le célèbre galeriste Emmanuel David à 20 ans. Le Tout Paris commence à découvrir cet artiste talentueux qui possède un style à part entière. A partir de 1952, il expose tous les an au mois de février une série de toiles, dessins et lithographies à la galerie Drouant-David.
Huile sur toile DIMENSIONS: – 73 x 60 cm (soit 102 x 89 cm cadre inclus) – 28 in. x 24 in. (40 in. x 35 in. including frame) PRIX: Vendu Signée au milieu à droite et datée en haut à gauche PROVENANCE: Collection privée, Londres Galerie Maurice Garnier Réf. 5966 GALERIE de SOUZY – ACHAT VENTE ESTIMATION TABLEAUX – EXPERT
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