En 1901, elle se marie avec Otto Modersohn, un peintre de la communauté de Worpswede. Elle retourne par deux fois à Paris, en 1903 et en 1905, pour y étudier. Au contact de l'art d'avant-garde, elle se détourne de plus en plus de l'école de Worpswede. Les œuvres de Cézanne, Rodin, Gauguin et d'autres artistes français – tels que les nabis – la poussent à privilégier des formes simplifiées et des couleurs relevant du symbolisme et non plus de la nature. Paul Gonez – Sculpteur | Montagnes du Jura. En 1906, quittant son époux, elle part s'installer à Paris où elle peint des autoportraits, souvent des nus d'une grande expressivité, qui restent ses œuvres les plus célèbres ( Autoportrait au sixième anniversaire de mariage, 1906). Son mari la rejoint au cours de l'année et ils rentrent ensemble à Worpswede en 1907. Le style de Paula Modersohn-Becker continue à évoluer. Dans ses toiles de maturité ( Jeune fille nue assise, avec des vases de fleurs, 1906-1907; Autoportait aux camélias, 1907), elle unit un naturalisme lyrique et de larges aplats de couleur utilisant une palette restreinte.
Campagne 360, social media, vidéos virales… Découvrez The Pill 💊: l'agence créative de Creapills qui accompagne les marques dans leur stratégie de communication & marketing. Cliquez ici Bien que l'illusion soit parfaite, ce gigantesque T-Rex ne vient pas tout droit de Jurassic Park mais s'est installé dans un petit quartier du Minnesota. Il est l'œuvre du sculpteur Paul Larcom, notamment connu pour laisser parler son imagination lors des hivers enneigés. Une fois n'est pas coutume, il a réalisé cette année un tyrannosaure plus vrai que nature. Le primitivisme (1890-1920). Quelle ne fut pas la surprise des habitants de la ville de Becker en se réveillant un matin et en apercevant ce dinosaure de 3, 65 mètres de haut sur 7 mètres de long. Avec son réalisme incroyable, il n'a pas tardé à faire parler de lui et a attiré tous les regards. Cette incroyable réalisation aura nécessité environ 3 semaines de travail à l'artiste. Afin que la structure du T-Rex soit stable, il a utilisé des morceaux de bois en guise de cadre pour les jambes et le corps tandis qu'il s'est contenté de plus petits morceaux pour la mâchoire et les bras.
Gauguin ne reviendra en France qu'une seule fois et mourra aux Marquises en 1903. Ses tableaux de cette époque se caractérisent par une simplification des formes et par l'utilisation de grands aplats de couleurs vives avec de forts contrastes évoquant l'exotisme et le rêve. Gauguin. Fatata Te Miti (1892) Huile sur toile, 68 × 92 cm, National Gallery of Art, Washington. Gauguin. Arearea (1892) Huile sur toile, 75 × 94 cm, musée d'Orsay, Paris. Gauguin. Manao tupapau ou L'esprit des morts veille (1892) Huile sur toile, 72, 4 × 92, 4 cm, Albright-Knox Art Gallery, New York. Henri Matisse (1869-1954) Certaines œuvres de Matisse, l'initiateur du fauvisme, subissent l'influence primitiviste. Paul becker sculpteur de. Matisse. Musique (1907) Huile et fusain sur toile, 73, 4 × 60, 8 cm, Museum of Modern Art (MoMa), New York. Matisse. Madame Matisse madras rouge (1907) Huile sur toile, 99, 4 × 80, 5 cm, The Barnes Foundation, Philadelphie. Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938) Kirchner est un peintre expressionniste allemand.
Les lèvres sont charnues, trop charnues, et évoquent les toiles de Paul Gauguin, que Paula Modersohn-Becker découvrit dès 1905 chez le collectionneur Gustave Fayet puis retrouva l'année suivante au Salon d'automne, qui réserva à l'artiste, mort aux Marquises trois ans plus tôt, une rétrospective décisive. Un artiste majeur dont les œuvres tahitiennes, que citent sans conteste la couronne et le collier, marquèrent durablement les esprits. Le regard est absent, comme occupé. Préoccupé, même. L'enfance n'est pas un paradis perdu ni ingénu, c'est un continent mélancolique où l'être peut, selon l'aveu de Paula elle-même, « s'abandonner complètement », s'abîmer dans des vertiges intérieurs. Derrière ces pupilles noires se cachent, à n'en pas douter, de l'inquiétude et de l'espoir, l'avers et le revers de toute vie intense. Paul becker sculpteur com. 4 La nature morte Par leur science de la plasticité, par leur appréhension des volumes, les toiles de Paula trahissent une certaine sculpturalité. Nul hasard à ce qu'elle fut la grande amie de Clara Westhoff, élève du maître Auguste Rodin et épouse du poète Rainer Maria Rilke, lequel tint Paula pour une immense peintre, bien qu'il ne la défendît jamais nommément, à l'inverse du sculpteur Bernhard Hoetger et du peintre Heinrich Vogeler, soutiens indéfectibles de la jeune artiste.
Paris, musée d'Orsay: Chant sacré, Chant profane, 1898, agrafe de ceinture double composée de deux parties en argent fondu et ciselé [ 6]; Alléluïa, vers 1906, médaillon uniface en bronze [ 7]; Sarah Bernhardt, plaquette uniface en bronze [ 8]. Royaume-Uni Londres, British Museum: Chant sacré, Chant profane, 1898, agrafe de ceinture double composée de deux parties en argent fondu et ciselé [ 9]; Broche, vers 1900, broche moulée et ciselée en or avec un crochet de montre au revers, représentant les têtes d'Amour et Psyché [ 10]; Localisation inconnue Saint Vincent de Paul (1576-1660), médaille [réf. nécessaire]. Notes et références [ modifier | modifier le code] ↑ Archives de Paris 20 e, acte de naissance n o 1440, année 1871 (avec mention marginale de décès). ↑ Environ 200 médailles d'Edmond Henri Becker sur. Jean COCTEAU & Paul BECKER (XX) : Ventes aux enchères, prix, indices et biographie pour Jean COCTEAU & Paul BECKER - Artprice.com. ↑ « Saint Élie protégez nous », notice sur. ↑ « Napoléon I er », notice sur. ↑ Notice sur. ↑ « Chant sacré, Chant profane », notice sur. ↑ « Alléluïa », notice sur. ↑ « Sarah Bernhardt », notice sur.
Également appelée pas-d'âne, cette plante était la préférée de Paula Modersohn-Becker en tant qu'elle lui rappelait Worpswede, cette bourgade allemande devenue un refuge des arts, et qu'elle suscitait des délices intérieurs: « Devant moi, sur la table, de mignons petits tussilages jaunes que j'aurais aimé embrasser quand je les ai trouvés dehors à Meudon, où vit Rodin », écrivit-elle à son amie Martha Vogeler en 1903. Connue pour fleurir avant les autres, ce qui lui valut le nom de « Filius ante patrem » (« le fils avant le père »), cette plante est-elle une allusion à la puberté hésitante de la jeune fille? Ce n'est pas impossible. Paul becker sculpteur recipes. Chose est certaine: il est dit qu'elle pousse sur les sols instables et qu'elle indique les failles… 3 Le visage absent Ceints par une couronne de fleurs, les cheveux dégagés découvrent un visage ample. Un camaïeu d'ocre et de rares modulations permettent de suggérer la rondeur de la tête, délimitée par un cerne noir. Les yeux en amande sont larges, trop larges, et rappellent les peintures d'Amedeo Modigliani ou les sculptures de Constantin Brancusi.
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